University of Aizu - Graduate School - Academic Calendar

ITA01 (formerly #110): Computer Music;
コンピューター ミュージック

Quarter 3rd; 三学期
Time Tuesday II & Thursday III
Meeting Place
  • Lecture and lab: iLab1

Instructor: 担当者
Michael Cohen Œ公園 マイケル Computer Arts Lab.
327-A		 x3108 mcohen

Description
Most of the courses taken by engineers and computer scientists emphasize scientific discipline and the accumulation of "truth." This course includes such technically objective factors, but also encourages original expression, subjectively motivated by aesthetics rather than "correctness." Unlike most other courses that try to converge on a "right answer" shared by everyone else, artistic disciplines like computer music encourage originality, in which the best answer is one that is like no one else's! This course is concerned not only aesthetic issues, but also with technical issues, and as such would be useful to audio engineers and researchers as well as musicians. Most of the coursework involves reading assignments, music theory drills, and lab exercises emphasizing creative applications of music technology. We will survey the ways that composers and performers have used computers (including voice synthesis and visual music), review basic music theory (tuning, intervals, chords, scales, harmony, melody, rhythm, notation), and explore DTM (desk-top music) using MIDI interfaces (general MIDI, patches, daisy chains, controllers, sequencers, synthesizers, sound modules, tone generators, and samplers). Music theory lectures interleaved with lab sessions will guide students through composition/editing/audition of individual songs in our Computer Music Studio (featuring workstations with keyboard synthesizers and sequencing software as well as various MIDI controllers and audio effects processors).
授業内容
エンジニア　コンピューターサイエンティストとして科学分野、実践としての 訓練のあるコースです。 このコースは技術的な要素だけでなく、オリジナル的な素の表現を適切さより も主体的に学べる事を重視しています。 他のコースと大きく違うところは、”正解”を誰とでも共有するという事で、 芸術分野、コンピューターミュージックは、オリジナリティーを奨励していま す。 美的な要素だけでなく技術的な要素も関係しています。 オーディオエンジニアや音楽家と同様研究者にとっても有用なコースです。 このコースは、リーディング課題、ミュージック理論のドリル、ラボでの実践 など創作力豊かな技術的プログラムを重視しています。 私達は，作曲家や演奏家がどのようにコンピューター（声の合成、ビジュアル ミュージック）を使っているか、基本的なミュージック学（チューニング、音 程、和音、音階、調和、旋律、調子、記譜法）やミディインターフェース （ミディ,修正、デイジー チェーン, 制御装置、連続楽譜記憶装置、シンセサイザー、 サウンドモジュール、音調生成プログラムとサンプル）を使ったDTM（ディス クトップ　ミュージック）の調査しています。 ミュージック理論の授業では、ラボセッションでの学生達の作曲，編曲、各自 の曲、試聴をコンピュータミュージックスタジオ（ワークステーションによる キーボード，シンセサイザーや多種なMIDIコントローラと音声ソフトウェア ー）で行う事も折り込まれています。
Objectives
By taking this course, students will gain a basic understanding of the theory and practice of DTM (desk-top music), by having learned basic musical theory and by having personally composed a song using techniques explained in lectures.
このコースを選択すると、学生達は音楽理論の理解とDTMの演習を習得し、自 分自身で作曲をする事ができるようになります。
Topics
Materials and Texts; 教科書
Prerequisites; 必修科目
None, besides basic math and physics. (No prior knowledge of music techniques is assumed.); 数学、物理
Schedule (Time Table)
Evaluation; 評価
homework, lab exercizes (progressive song composition), & exams
Assignments; 課題
References and Relevant Links; 参照事項、関連のあるリンク